Les derniers jours du monde, un film de SF français des frères Larrieu

Je crois que c’est la première fois que je chronique ici un film français récent mais comme c’est un film de science-fiction…
Les derniers jours du monde est un film sorti en 2009 signé des frères Larrieu, connus pour leur goût pour l’amour physique et les randon­nées en montagne – et c’est vérifié encore une fois. Je m’étais dépla­cé au cinéma pour leur dernier L’amour est un crime parfait dont la bande annonce très réussie donnait envie. J’en étais sorti plutôt content malgré une chute pas entiè­re­ment satis­fai­sante – et les Larrieu s’étaient débrouillés pour évacuer jusqu’à la fin un des moteurs psycho­lo­giques impor­tants du person­nage princi­pal incar­né par Mathieu Almaric, ce qui était un peu triché à mon avis.
Dans Les derniers jours du monde, on retrouve Almaric (Robin­son) à Biarritz, en plein été, pendant que l’Ukraine flambe et que virus et guerre s’emparent du monde. Sauf que Robin­son ne se sent pas très concer­né par ce qui se passe autour de lui : il sort d’une histoire d’amour compli­quée qui a débuté l’année dernière exacte­ment au même endroit sur la plage de Biarritz.
Les deux récits vont s’entre­croi­ser : l’his­toire d’amour avec Lae – Omahy­ra Mota au physique andro­gyne assez marquant – qui les voit voyager à travers le monde et les derniers jours du monde litté­ra­le­ment qui obligent Robin­son à partir à la recherche de Lae à travers l’Espagne avec les moyens du bord. Il va croiser nombres de person­nages qui, tous, le désirent.

Ce qu’il y a de bien avec les frères Larrieu, c’est qu’ils savent filmer. On n’a pas l’impres­sion d’être devant un téléfilm France 3 ou Canal + (parce que, désolé les amis, mais les séries Canal sont hyper manié­rées), il y a de l’espace, une lumière de rêve et des scènes extra­or­di­naires. La belle surprise du film, c’est qu’il assume complè­te­ment la partie ”science fiction­nesque”: même si Robin­son tente d’échap­per au chaos qui l’entoure inexo­ra­ble­ment, il est obligé de le croiser – morts sur les routes, forces de l’ordre qui tentent de gérer la situa­tion de crise – et c’est la première fois que je vois le matériel de l’Armée Française utili­sée de manière vraiment cinéma­to­gra­phique dans une situa­tion contem­po­raine. Il y a des scènes très fortes – le lâcher de taureaux et ce qui suit, le tir de roquette, l’auberge – et toute la première partie du film est parti­cu­liè­re­ment réussie dans la descrip­tion à petites touches d’un quoti­dien qui se déglingue peu à peu avec ces types en tenue de décon­ta­mi­na­tion qui font leur prélè­ve­ment au milieu de la popula­tion qui conti­nue de vivre comme si de rien n’était pour culmi­ner au lâcher de taureau. Ensuite, le film devient plus chaotique, peut-être à cause du person­nage de Cathe­rine Frot qui semble un peu décalé par rapport à Robin­son et ensuite Karine Viard qui fait un peu rire dans sa robe/​uniforme – et oublions Sabine Azéma dans une très courte scène ridicule au point que je me demande si j’avais vraiment l’inté­gra­li­té du film. Mais c’est surtout le flou narra­tif qui m’a perdu. Robin­son se laisse porter par les rencontres et les événe­ments et on finit par se lasser un peu d’un voyage sans véritable but sans compter le dernier chapitre qui m’a donné l’impres­sion que mon enregis­tre­ment avait buggé et que j’avais sauté des scènes clef.

Reste une théma­tique très intéres­sante : la fin du monde vécue non pas comme une catas­trophe mais comme un espace de liber­té – parti­cu­liè­re­ment sexuelle dans le film – où on peut enfin se libérer des contraintes morales et socié­tales. Évidem­ment, pour que ça fonctionne, il faut évacuer des choses et la jeunesse voire l’enfance n’est repré­sen­tée que par la grande fille de Robin­son qui à la bonne idée de quitter rapide­ment le pays en voilier dès le début. Et donc aucun bébé mort sur la route, pas de gamins errants et pleurants, de famille déchi­rée etc… ce qui facilite bien le message.
Autre souci pour le specta­teur de 2014 : le début de la fin est marquée par la guerre en Ukraine. Ce qui dans le film est un conflit un peu lointain qui ne touche pas les person­nages prend une drôle de résonance de nos jours et on peut proba­ble­ment plus diffi­ci­le­ment entrer dans le senti­ment de légère­té qui porte Robinson.

Un film franche­ment très intéres­sant, avec une vraie ambition visuelle et cinéma­to­gra­phique, qui mérite le détour même si on risque de tiquer sur certains choix narra­tifs. Et Almaric est très fort pour jouer l’éber­lué. L’affiche est d’une laideur assez étonnante.